Playlist #1

Bonjour mes kulhootés ! Désormais je concocterai des playlists via la plateforme Soundsgood. 

Je vous présente la première pour accompagner votre week-end, enjoy ! 

Release Party des Black Painters.

Lundi soir à Toulouse avait lieu la Release Party des Black Painters, nouveau projet musical local réunissant Rémi Panossian, pianiste talentueux et Matthieu Miegeville, vocaliste écorché connu et reconnu de la scène toulousaine notamment pour son concours au sein du groupe metal Psykup. Une rencontre musicale certes inattendue mais loin d'être absurde. Pour finir de s'en convaincre rendez-vous Rue Amélie, sur le chemin de notre chère Dynamo, au Rest'Ô Jazz. Beaucoup d'endurcis de la musiques sont présents ce soir et en hommage au piano à queue, les pintes de bière sont délaissées au profit des ballons de rouge tandis que la première partie de la soirée est assurée par Candice Winnipeg et sa guitare folk. 

La suite, la maestria de Rémi conjuguée aux égratignures de Matthieu, éveillera l'admiration et l'émotion de l'auditoire. All the sad and stupid song of all time seem written for me now, c'est le titre choisi pour recueillir les 10 morceaux de ce premier album. Un titre inspiré d'une rupture affective on s'en doutait, le clin d'oeil au film d'un film de Dominique Farrugia Delphine : 1 Yvan : 0, un peu moins. Matthieu nous conte également l'histoire des pharmakoï de la Grèce Antique, boucs émissaires choisis pour être expulsés de la cité en public sur un principe de purification lors des Thargélies athéniennes. C'est ce récit qui lui a inspiré Good Morning I Am You. Black Mood de rigueur ce soir. Le concert piano-voix s'achèvera en beauté avec I Will Marry You One Day, l'un des plus beaux titres de l'album.

Crédit photo : Thomas Biarneix pour Opus

(la série complète ici)

Xavier Dolan signe le retour d'Adele

3 ans après le succès planétaire de 21, Adele nous présentait hier la pochette de son nouvel album (ci-dessus) 25 dont la sortie est prévue le 20 novembre prochain. A travers un communiqué la chanteuse a déclaré "Mon disque précédent était un disque de rupture. Si je devais décrire celui-ci, je dirais que c'est un disque de réconciliation. Je me réconcilie avec moi-même. Je me réconcilie avec le temps perdu." Aujourd'hui elle dévoile Hello -le premier des 11 titres à venir- à travers un clip signé par le cinéaste québécois Xavier Dolan. RIEN QUE CA. Je vous laisse découvrir les 6 minutes sépia tournées dans la campagne montréalaise. 

           

Christine X Perfume Genius

On les savait en studio, son public avait, lui, déjà pu le découvrir lors de ses lives mais avant de s'envoler pour les Etats-Unis, Christine and the Queens a enfin dévoilé à la toile son dernier titre : Jonathan en featuring avec l'excentrique Perfume Genius. Un morceau envoûtant où se mêlent la sensibilité et les langues maternelles respectives des 2 artistes. Dévoilée en exclusivité sur Pitchfork, l'artiste à présenter sa chanson à travers ce texte : 

J'ai grandi avec un poster de Klaus Nomi. 
Au milieu du visage crayeux, de grands yeux tristes. 
Sa silhouette était tranchante, absurde, mais elle tenait par leur seule force ; ils étaient la preuve, sans doute, qu'il y avait aussi ici un homme. 
Ils ont adoré la créature, mais laissé l'homme à son agonie, dans sa petite chambre d'hôpital ; depuis que je l'ai appris, je me méfie. 
On n'osait pas parler trop fort de cette nouvelle maladie, et certains rendez-vous continuent de se donner en silence, dans la honte.
Klaus Nomi avait choisi d'être extraterrestre, Perfume Genius choisit de vous regarder droit dans les yeux, et de laisser la cigarette se consumer entre ses doigts aux ongles vernis. Il faudra être plus fort, devenir une extrapolation de vous-même ; c'est ainsi qu'on combat la honte, qui dessèche, éteint, rétrécit. 
J'ai écrit Jonathan parce que je n'étais aimée que dans un lieu précis, à une heure précise, en dehors de sa vie - le reste du temps, je ne devais pas exister. J'ai commencé à chanter pour m'assurer du contraire. La chanson est née avec deux voix, deux langues - je multipliais les adresses tout en sachant très bien que je n'aurais aucune réponse. Et puis elle est restée dans mon ordinateur, à attendre, elle aussi. 
Juin 2015. Perfume Genius vient d'accepter de la chanter. Alors, la ballade crépusculaire a été transformée ; avec lui, elle sonne presque comme une promesse de guérison. Ce que j'ai aimé enfant avec Klaus Nomi, c'était que le roi mort chante encore ; ce que donne Perfume Genius, c'est la solution dans la douleur de sa voix. C'est fini, nous ne cacherons plus ce qui fait de nous des mutants ; dans mon opéra, Mrs. Butterfly se relève.

Ces deux là étaient faits pour se rencontrer. Place à l'écoute :

Quand c'est, le nouveau clip de Stromae

Stromae vient de dévoiler ce lundi un nouveau clip pour illustrer le morceau le plus sombre de l'album Racine Carrée : "Quand c'est ?". La vidéo, qui se veut sobre et glaçante, est réalisée en noir et blanc et met en scène la performance chorégraphique de Stromae, le graphisme est quant à lui dirigé par un graphiste français : Xavier Reyé. 5 mois après le clip de Carmen, cette nouvelle vidéo a déjà réuni plus de 100 000 vues en quelques heures seulement. 

           

PLATJA : Nouveau festival electro face Méditerranée

 

L'été 2015 marque l'éclosion d'une nouvelle aventure musicale au sein du Languedoc Roussillon. C'est à Argelès-sur-Mer, terre de festival avec ses célèbres Déferlantes, que se déroulera la 1ère édition du Platja Electronic Festival. Les pieds dans le sable, les festivaliers profiteront d'un site réunissant 3 scènes sur la plage. 

La production a déjà dévoilé les 1ers noms, on retiendra surtout : Paul Kalbrenner, DJ allemand dont on ne présente plus la réputation, The Avener qui a récemment explosé la scène electro française avec son tube Fade Out Lines et Joris Delacroix, autre pionnier frenchy de la scène house.

La programmation prévoit une vingtaine d'artistes, de nouvelles vagues de noms sont donc à venir. Les billets sont d'ores et déjà disponibles sous ce lien (tous les early birds à 15€ ont été vendus).

L'opéra moderne de Stromae illustré par Sylvain Chomet

Pour clore le mois de mars Stromae nous a dévoilé son nouveau clip illustrant le titre Carmen, qui emprunte au célèbre opéra de Georges Bizet l'aria de son premier acte.

L'addiction à Twitter que dénonce le chanteur y est mise en scène avec comme fil conducteur l'oiseau bleu -symbole du réseau social- qui prend vie et envahit celle de son propriétaire. Un clip réalisé par un illustrateur au style inimitable, natif de notre hexagone  : Sylvain Chomet, le réalisateur du film d’animation Les Triplettes de Belleville et plus récemment du couch gag des Simpson dont je vous avais parlé l'année dernière.

Depuis une semaine le dessinateur met également en scène Stromae au cœur d'une série d'illustrations postées -et diffusées à gros coups de hashtags- sur un compte instagram créé pour l'occasion

Les afterwork de Jerkov Musiques

Voilà trois soirées, à raison d'une par mois, que Jerkov Musiques organisent des afterwork en amont du Festival des Intimités (habituellement c'est sur Thorium Magazine que j'en parle). Par afterwork entendez concerts organisés en appartement, créant ainsi des expériences musicales uniques. Hier, vendredi 27 mars, c'est le groupe toulousain Fanel et sa pop aux influences japonaises qui se produisait dans un bel espace de coworking (Etincelle Coworking) en plein coeur de Toulouse, prêté pour l'occasion.  

C'est un beau moment musical que la chanteuse Béra nous a offert accompagnée de ses musiciens à la batterie et au synthé et de son instrument à soufflet traditionnel indien : la shruti box. Interprétant successivement The Monkey Song, une cover d'Alanis Morisette : Hand in my pocket, ou encore sa prière à la terre Inori, écrite en japonais. Après s'être régalés des quelques réjouissances prévues par la bar associatif de Jerkov en profitant de la vue sur la place Wilson, nous rejoignons le concert pour la deuxième partie où Fanel nous fait l'honneur d'un morceau inédit avant d'être rejoint par une violoncelliste pour l'interprétation d'une reprise de Sia. Béra termine par une chanson faisant écho aux âmes qui comme moi n'ont pu s'empêcher d'instagrammer le moment : Your phone, your best friend. 

Le prochain afterwork aura lieu le 13 avril restez aux aguets car les places partent très vite. 

Si le lieu vous intéresse pour organiser vos réunions ou placer votre espace bureau ou que vous souhaitez participer aux événements qui y sont organisés, contactez Sébastien Hordeaux : sebastien@coworking-toulouse.com 

Coup de love pour Dear Criminals

Hier le trio montréalais Dear Criminals a dévoilé un clip mêlant deux titres de son album : Crave et Petite Mort. 

Ce court-métrage scindé en deux chapitres a été confié au réalisateur Pierre-Alexandre Girard et met en scène les deux danseurs Clara Furey et Francis Ducharme. La scène se passe dans une chambre d’hôtel et s’inspire du spectacle 2050 Mansfield – Rendez-vous à l’hôtel de la compagnie La 2e Porte à Gauche, joué à Montréal. 6mn30 sufureuses, magistralement interprétées, qui reflètent nos pulsions primaires et frénétiques : le désir, l'apprivoisement, l’amour torride et déchirant, le hurlement.

Une puissance visuelle et émotionnelle qui colle à merveille avec ces morceaux velours et à l'entremêlement des voix de Frannie et Charles. Typiquement l’ovni qui me plonge dans un coma musical et m’emmène à un nouveau band's crush, et quelques recherches plus tard j'apprends que le groupe s’est révélé au printemps dernier lors du Festival International de Jazz de Montréal et qu'une de leur création a été mise en scène par Monia Chokri (une des actrices de Xavier Dolan). Décidément y'a du beau monde dans ce pays !

                 

Is Tropical is back

Les anglais de Is Tropical refont surface avec deux nouveaux sons postés il y a 3 jours sur leur soundcloud, en vue de leur nouvel album Black Anything. Une nouvelle sortie programmée en cinq parties à partir du 8 décembre. Cinq comme les cinq parties du monde dans lesquelles ils ont enregistré ce nouvel opus : Amérique Nord et Sud, Asie, Afrique et Europe. Cet album sortira sur cinq vinyles transparents, chacun représentant une de ces parties du monde et formera un globe quand ceux-ci seront assemblés. Ce nouvel opus officialise également l'entrée de la belle Kirstie Fleck dans le groupe, la voix de Dancing Anymore (souvenez-vous de son clip NSFW). Je vous suggère d'écouter Crawl, qui est pour moi, le plus convaincant des deux.

Rap du moment

Aujourd'hui je vous parle de rap et c'est plutôt rare, plus enclin à parler rock ou électro (et ce régulièrement pour Thorium Magazine). Mais en ce moment il y a 3 morceaux 100% frenchy qui me mettent la pêche.

Soprano a bien sûr, pour nombre d'entre nous, sa place au Panthéon du Rap Français depuis que nous l'avons découvert avec sa voix si singulière au sein des Psy 4 de La Rime. Cette année il est revenu dans les bacs avec son nouvel opus "Cosmopolitanie". Crush pour un titre vraiment fresh avec un bon groove, qui le détourne de ses textes engagés dont il nous régale habituellement. En guest dans le clip : Hanouna. 
Jeffrey ! Remets nous des glaçons !  

               

Bigflo & Oli, deux jeunes toulousains que j'ai eu l'occasion de voir plusieurs fois en 1ère partie des scènes de la ville rose et qui sont désormais en train de grimper très très haut. Bels esprits, ces deux là ironisent parfaitement le paysage rap bling-bling avec le titre Gangsta. 

                

Je dois dire que Mme. Pavoshko et Sur ma route m'ont bien soulé ces derniers temps, mais ce nouveau titre de Black M me plait bien. Alors oui il peut se faire tacler de "mysogine" par la gente féminine, dont je fais partie, mais perso je ne me sens pas visée par l'acabit de femmes à laquelle ils s'adressent et qui m'insupportent tout autant qu'eux avec leur mini short au bord de la rupture, qui marcheraient sur du sang pour avoir des Louboutins. Donc, 2nd degré oblige, j'apprécie le tacle qu'ils leur portent !

                

Mes derniers tags Shazam #3

► Une voix qui ne m'est pas inconnue, il m'aura fallu shazamer pour reconnaitre celle de Bono, Ordinary Love n'est pas extrait du dernier album de U2 (si critiqué que je n'ai pas encore pris le temps de l'écouter) puisqu'elle fait partie de la BO du film hommage à Mandela sorti en 2013. J'étais donc passé à côté tout ce temps !

► Fade Out Lines by The Avener, deep house aux sonorités sexy ce morceau ne pouvait que satisfaire mon amour pour l'électro. 

► La voix du jeune anglais Sam Smith qui s'est fait connaître pour son featuring avec Disclosure sur la track Latch ne peut pas vous être inconnue, en ce moment c'est surtout son titre Stay With Me qui tourne en boucle sur les ondes (dont je ne suis pas fan je dois avouer). Mais issu de son album In the Lonely Hour (sorti en mai 2014) un titre plus méconnu m'a conquis : I'm not the Only One, un titre évocateur pour un morceau qui conte la douleur d'un homme trahi par sa femme. 

Mes derniers tags Shazam #2

► J'ai shazamé mais là, vraiment, j'aurais pu m'en passer. M'assurant bien qu'il ne s'agissait pas d'une pâle copie (qui aurait été plutôt bonne pour le coup) d'un groupe que j'affectionne : Sexy Sushi. Bien plus au fait d'un album qui ne me lasse pas depuis 2008 : Marre Marre Marre, je ne connaissais pas le morceau J'aime Mon Pays, extrait de leur dernier album sorti l'année dernière : Vous n'allez pas repartir les mains vides ? Mandataires d'une electro bordélique cultivant des paroles transgressives jouissives, Sexy Sushi divise : on aime ou on aime pas, et avec beaucoup de 2nd degré forcément on aime. Bien meilleur que le phénomène du moment qu'ils ont inspiré : Salut c'est Cool. 

► Un son rock vintage, qui nous rappelle les bières sirotées dans les pubs irlandais. L'irlande, justement, celle des années 70, et le rock mélodieux de Gilbert O'Sullivan, qui débuta sa carrière comme batteur du premier groupe de Rick Davies, fondateur de Supertramp.

► Décidément la musique australienne a du bon. The Preatures, groupe rock composé de 4 garçons porté par la voix d'Isabella. Un EP de 2013 qui a le goût vintage de la californie des années 70. La musique qui sent bon les road trip, bien sûr en mustang décapotable ce serait mieux qu'en clio.

Une frenchy touch très hot pour illustrer le dernier morceau de Movement

Le groupe pop Movement originaire de Sydney, a fait parler de lui cette semaine sur la toile avec l'imagerie très osée de son nouveau clip. La réalisation est française, assurée par Emmanuel Cossu et Fleur Fortuné, associés à la boîte de production Division. A ce duo très talentueux on doit notamment les images léchées des clips Pursuit et Hate or Glory de Gesaffelstein ou encore celles de Midnight City de M83.
Issu du dernier EP du trio australien, Ivory est un sublime morceau pop électro porté par la voix suave de Lewis. A écouter sans modération. 

                    

Site officiel du groupe : http://movementsounds.com

Mes derniers tags Shazam #1

► J'ai eu un gros coup de coeur pour le live de Mesparrow que j'ai découverte en première partie de As Animals au Metronum de Toulouse le 17 mai dernier. Et l'autre matin, je me retrouve à shazamer ce morceau divin lors de sa diffusion sur Radio Neo (94.8 FM à Tlse). 

► Un morceau electro et funky qui met la pêche dans la voiture à la sortie du boulot, c'est le très bon duo Chromeo en featuring avec Chuck Inglish.

► Le rock psyché j'adhère et là c'est la découverte de Django Django, groupe masculin irlando-écossais. Default, un morceau joyeux et obsédant assurément bienfaiteur, issu d'un album datant de 2012.

Arctic Monkey cover Tame Impala

S’il y a bien une voix, capable de me faire sautiller le tie and dye et de rendre mon cœur aussi coulant que celui de mon dessert préféré, c’est celle d’Alex Turner le chanteur des Arctic Monkeys. De passage hier dans l’émission "Like A Version" de la radio australienne Triple J, Alex et Matt ont revisité le titre  “Feels Like We Only Go Backwards” des Tame Impala.

Une version acoustique, teintée de la voix rock et suave d'Alex, que vous pouvez apprécier dans la vidéo ci-dessous.

         

Quentin Jones signe le nouveau clip de Miley Cirus

Miley Cyrus nous revient cette semaine avec un nouveau clip, "Tongue Tied". Après s’être balancée nue sur une boule de démolition dans le clip de "Wrecking Ball", produit par le sulfureux Terry Richardson, elle s’essaye désormais au bondage. Forcément vulgaire, Miley nous sort la panoplie SM : mini culotte de cuir, collant résille, langue déchainée … Mais le clip signé Quentin Jones¸ rythmé d’images hybrides rappelant les bizarreries d’un mouvement surréaliste, est très réussi graphiquement et colle parfaitement à la mélodie minimale.


       

Au Revoir Simone @ Le Connexion Live Toulouse

Lundi 24 février, le trio féminin new-yorkais Au Revoir Simone occupait la scène du Connexion Live de Toulouse, pour la dernière date française de la tournée. Une musique qualifiée de pop rock ingénue, qui définit bien leur univers construit autour du clavier et de la voix.

Cette soirée acidulée a démarré avec les douces notes du duo fraternel Alone With Everybody. Les toulousains au timbre anglais interprètent leurs mélodies mélancoliques et assurent ainsi la première partie.

Au Revoir Simone entre en scène. Le groupe au nom si frenchy (tiré d’une réplique burtonnienne) offre aujourd’hui Move in Spectrums le quatrième opus d’une carrière de 10 ans. Erika Forster, Annie Hart et Heather D'Angelo débutent leur live avec More Than, première chanson de l’album. 3 franges, 3 voix, 3 synthés vintages, une boîte à rythme et une basse qui attend sagement à l’arrière. Leur sensibilité et leur naturel se libèrent dans une atmosphère aérienne. Le déhanché et le sourire d’Annie Hart attire tous les regards. Les comptines girly s’enchaînent, les synthés et les micros s’échangent et le concert se déroule dans une électro-pop planante et rêveuse. 
Mais Somebody Who reste la seule impulsion musicale de cette soirée à mon sens. Car je dois bien l’avouer, je me suis un peu ennuyée de ces demoiselles, j’attendais un peu plus d’espièglerie de la part des belles américaines. Un album que je prends plaisir à réécouter à la maison, aux sonorités suaves, un peu gâchées par l’acoustique assez mauvaise de ce soir là.

Les Inouïs du Printemps de Bourges

Vendredi 7 février, au Metronum (nouvelle salle de concert toulousaine) se déroulait la 1^ère partie des auditions régionales des Inouïs. 8 groupes locaux ont été sélectionnés par un jury de professionnels de la musique, et continue la compétition pour rejoindre le niveau national avec pour destination : la scène du Printemps de Bourges. Un excellent tremplin pour cette jeune scène musicale.

On commence la soirée en douceur avec la pop douce du duo fraternel Alone With Everybody, qui, ces dernières années, a forgé ses accords et son timbre anglais sur les premières parties de Pete Doherty, Lilly Wood & The Prick ou encore Peter Von Poeh.

On enchaine avec Ruby Cube. Ces 5 garçons, distingués par les InrokLab, proposent un rock électro inspiré du math-rock et de la new wave et dégage une énergie furieuse. On sent dans la salle un bon nombre de séduits.

Place désormais à Budapest qui défend sa place dans la catégorie "Rock" même si leur musique semble échapper aux classifications. Ces 5 musiciens nous transportent pour un voyage musical planant, équilibré avec justesse sur différentes cultures musicales.

On termine avec la touche indie-pop captivante de KidWise. Cette néo-pop entrainée par des cordes et des cuivres électrise la toile avec déjà plus de 190 000 vues pour le très beau clip "Hope". Augustin Charnet  et ses musiciens sont donc de sacrés concurrents !

Le lendemain, les 4 autres candidats en lice : Strange Enquête, Tchad Unpoe, Ezza et Bounce ont foulé à leur tour la scène du Métronum.

Francis Lung

Les années passent mais Tom McClung ne se ressemble pas. On l’a d’abord connu bassiste du groupe de rock mancunien : WU LYF, avant de le retrouver (notamment l'été dernier lors du festival français Midi Festival) parmi le collectif déglingos Los Porcos, formé avec Evans Kati et Joe Manning, ex-WU LYF également. Mais en parallèle il mène son projet personnel nommé Francis Lung et entame cette nouvelle année avec le single Selfish Man avant une sortie officielle le 16 janvier sous le label Atelier Ciseaux.
 
Un rock indé façonné qui ne vous laissera pas de marbre.